Versioni i datës 18 qershor 2022 21:04 redakto InternetArchiveBot (diskuto \| kontribute) Përdorues automatikisht të kontrolluar, Robotë 110.160 edits v Cleaning up redundant parameters added by prior faulty versions.) #IABot (v2.0.8.8 ← Redaktim më i vjetër		Versioni i datës 8 tetor 2022 14:48 redakto zhbëje Smallem (diskuto \| kontribute) Përdorues automatikisht të kontrolluar, Robotë 164.465 edits v Përshtatje e përkohshme-fillimi; Përshtatje e përkohshme-përfundimi Ndryshimi më pas →
Rreshti 11: }} [[File:Miró, Joan 1893-1983 02 Signatur.jpg\|thumb\| signature]] '''Joan Miro''' { {{lang-en\|'''Joan Miró i Ferrà'''}} } (20 prill 1893 – 25 dhjetor 1983) ishte piktor, skulptor dhe [[:en: Ceramic art\|qeramikist]] spanjoll-katalunas i lindur në [[Barcelona\|Barcelonë]]. Muzeu i dedikuar punës së tij, [[:en: Fundació Joan Miró\|Fundació Joan Miró]], u themelua nga qyteti i tij i lindjes, Barcelona, në vitin 1975 si dhe Fundació Pilar i Joan Mirón në qytetin ku jetoi, [[:en: Palma, majorca\|Palma, majorca]] në vitin 1981. Duke fituar duartrokitje ndërkombëtare, puna e tij u interpretua si [[:en:Surrealism\|surrealiste]], një kuti për mendjen e nënndërgjegjshme, një rikrijim fëmijëror, dhe një shfaqje e krenarisë katalunase. Në një numër intervistash të viteve të 1930-ta, Miro shprehu mospërfillje për metodat konvencionale të pikturimit si rrugë për përkrahjen e shoqërisë borgjeze, dhe dha deklaratën e famshme “vrasja e pikturës” në favor tronditës për prishjen e elementeve vizuale të pikturës.<ref>M. Rowell, ''Joan Mirό: Selected Writings and Interviews'' (London: Thames & Hudson, 1987) pp. 114–116.</ref> Rreshti 28: Miro nuk u largua plotësisht nga subjekti. Pavarësisht nga teknikat automatike surreliste që ai i përdori gjerësisht në vitet e 1920-ta, skicat tregojnë se puna e tij ishte shpesh rezultat i një procesi metodik. Puna e Miros rrallë zhytet në mos-objektiv, mbajtjen e një simbolike, gjuhën skematike. Kjo ndoshta ishte më e spikatura në seritë [[:en: Head of a Catalan Peasant\|Koka e Fshatarit Katalunas]] e përsëritura të vitit 1924 dhe 1925. Në vitin 1926 ai bashkëpunoi me [[:en: Max Ernst\|Max Ernst]] në dizajnimin për sipërmarrësin e baletit [[:en: Sergei Diaghilev\|Sergei Diaghilev]]. Me ndihmën e Miros, Ernst u bë pionier i teknikës [[:en: Surrealist techniques#Grattage\|Grattage]], në të cilën ai punoi me mistri pigmentin mbi pikturat e tij. Miro u kthye të një formë më përfaqësuese e pikturimit me ''Brendësia Holandeze'' e vitit 1928. Hartuar pas veprave të [[:en: Hendrik Martenszoon Sorgh\|Hendrik Martenszoon Sorgh]] dhe [[:en: Jan Steen\|Jan Steen]] të para si riprodhim i kartolinave, pikturat zbulojnë ndikimin e një udhëtimin nëpër Holandë të bërë nga një artist.<ref>"[http://www.metmuseum.org/press_room/full_release.asp?prid=~~{E4E16796~~__L_CURLY__E4E16796-7F5D-4288-AF57-E59CF80DFA68} Miró: The Dutch Interiors]" at the Metropolitan Museum of Art.</ref> Këto piktura shfaqin më shumë të përbashkëta me ''Fushën e punuar'' ose ''Karnevali i Hartekuinit'' sesa me pikturat e ëndrrave të bëra disa vite më herët. Miro u martua me Pilar Juncosa në [[:en: Palma, majorca\|Palma]] ([[:en:majorca\|majorka]]) më 12 tetor 1929; vajza e tyre Dolors u lind më 17 korrik 1931. Në vitin 1931, [[:en: Pierre Matisse\|Pierre Matisse]] hapi një galeri të arteve në [[New York]]. Galeria Pierre Matisse (e cila ekzistoi deri në vdekjen e Matiseit në vitin 1989) u bë ndikim i artit modern në Amerikë. Që nga fillimi Matise e përfaqësoi Joan Miron dhe e përfshiu punën e tij në tregun e Shteteve të Bashkuara nga ekspozitat e herëpashershme të punimeve të Miros në New York.<ref>''Matisse, Father & Son,'' by [[John Russell (art critic)\|John Russell]], published by Harry N. Abrams, NYC. Copyright John Russell 1999, pp.387-389 ISBN 0-8109-4378-6</ref><ref>Metropolitan Museum exhibition of works from the Pierre Matisse Gallery, accessed online June 20, 2007, http://www.metmuseum.org/special/Matisse/collection_more.htm</ref>

Joan Miro: Dallime mes rishikimesh